Entrepreneuriat & diffusion
Formation Création & Gestion d'entreprise
Structurez votre projet, maîtrisez les outils de gestion et développez votre activité dans le spectacle vivant et l'événementiel.
ContextePourquoi cette formation
Les porteurs de projet dans les secteurs du spectacle vivant et de l'événementiel font face à des enjeux complexes et multidimensionnels : choix de la structure juridique adaptée, respect des obligations administratives, pilotage financier rigoureux, gestion opérationnelle au quotidien et développement stratégique à long terme.
Ces compétences entrepreneuriales sont pourtant rarement maîtrisées par les artistes, techniciens et organisateurs issus du terrain. Trop souvent, les porteurs de projet se retrouvent démunis face aux réalités administratives et économiques de la gestion d'une activité culturelle.
Cette formation a été conçue pour combler ce manque : elle vous permet de structurer un projet d'entreprise viable, en apportant les outils concrets nécessaires à la gestion et au développement d'une activité dans le domaine culturel et événementiel.
Objectifs pédagogiquesCe que vous serez capable de faire
Définir un modèle économique
Choisir et formaliser le modèle économique et juridique le plus adapté à son projet d'entreprise culturelle.
Gérer l'administratif et le comptable
Élaborer les outils de gestion administrative et comptable indispensables à la bonne marche de son activité.
Organiser une production
Planifier et suivre la production d'un événement ou d'un spectacle culturel, de la conception à la réalisation.
Développer sa visibilité
Mettre en œuvre une stratégie de communication et de développement adaptée au secteur culturel.
Maîtriser les outils numériques
Utiliser les outils numériques de gestion, de planification et de suivi d'activité pour piloter son projet efficacement.
Public & prérequisÀ qui s'adresse cette formation
Public visé
- Porteurs de projet souhaitant lancer une activité dans le secteur culturel ou événementiel
- Artistes et techniciens désirant professionnaliser et structurer leur activité
- Producteurs et organisateurs de spectacles en quête d'outils de gestion concrets
- Professionnels en reconversion ou en structuration vers le secteur culturel
Prérequis
- Un projet entrepreneurial, Avoir un projet entrepreneurial en cours ou en réflexion dans le secteur culturel, événementiel ou artistique. Aucun niveau de diplôme ou de compétences techniques préalables n'est exigé. Un test de positionnement est réalisé avant le début de la formation par le formateur afin d'adapter le parcours pédagogique au profil de chaque participant.
Méthodes pédagogiquesComment on travaille
ProgrammeLe déroulé de la formation
- Contenus : Business model, segmentation de marché, analyse SWOT
- Activité : Atelier d'analyse de projet sur canevas structuré
- Contenus : Association, EI, micro-entreprise, SASU, SCOP, avantages et inconvénients
- Activité : Tableau comparatif + étude de cas personnalisée
- Contenus : URSSAF, TVA, licences, CNIL, CFE et leurs échéances
- Activité : Construction d'un échéancier annuel sur Notion ou Excel
- Contenus : Budget prévisionnel, compte de résultat, plan de financement
- Activité : Atelier budgétaire guidé avec tableurs
- Contenus : Outils de gestion financière, de reporting, bases de connaissances, messagerie collaborative, CRM et LMS
- Activité : Création de tableaux de bord personnalisés sur ordinateur
- Contenus : Cahier des charges, planning Gantt, ordonnancement des tâches
- Activité : Simulation complète d'un projet (festival, spectacle, événement)
- Contenus : Licence d'entrepreneur du spectacle, contrat de cession, régime de l'intermittence, règles de sécurité
- Activité : Étude de cas + veille réglementaire en situation
- Contenus : Fiches de poste, statut des collaborateurs, animation de réunion
- Activité : Jeux de rôle, mises en situation et cas concrets de management
- Contenus : Réseaux sociaux, site web, communiqué de presse, calendrier éditorial
- Activité : Élaboration d'une mini-stratégie de communication en atelier pratique
- Contenus : Subventions publiques, mécénat, billetterie, appels à projets culturels
- Activité : Rédaction d'une note d'intention ou d'un budget projet en coaching individuel
- Contenus : Technique de pitch, présentation visuelle, feedback constructif
- Activité : Soutenances orales individuelles et feedback croisé entre participants
Évaluation & suiviUn dispositif rigoureux
Positionnement. Test de positionnement initial réalisé par le formateur avant le démarrage de la formation afin d'adapter le parcours à chaque profil.
Formatives. Évaluations formatives journalières : livrables produits chaque jour (budget, fiche statut, plan de com…) validant les acquis au fil de la formation. Quiz général d'évaluation des connaissances théoriques et pratiques.
Finale. Soutenance finale devant jury : présentation orale du projet d'entreprise complet devant un jury de professionnels, avec feedback individualisé. Test de positionnement final pour évaluer la progression réelle entre le début et la fin de la formation.
Moyens pédagogiquesLes ressources mobilisées
Équipe pédagogiqueQui vous forme
Équipe pluridisciplinaire d'experts reconnus, tous issus du secteur culturel et événementiel : entrepreneuriat culturel (accompagnement de porteurs de projet, création de structures artistiques), gestion de projet (production de spectacles, coordination d'événements), droit du spectacle (réglementation, contrats, licences, intermittence), communication digitale (stratégie de visibilité).
Compétences pédagogiques : ingénierie pédagogique et conception de parcours, animation d'ateliers participatifs et collaboratifs, coaching individuel et accompagnement de projet, évaluation par compétences et feedback constructif.
